AO MEU AMIGO OCULTO

Estou brincando de amigocultosupersecreto com amigos de uma comunidade do Orkut.

Conheço muitas dessas pessoas pessoalmente outras não.Nutro por essas pessoas um carinho muito grande..

Convivemos virtualmente todo dia.Criamos laços apesar da distancia fisica.

Meu amigo oculto é uma pessoa que aprendi a amar aos poucos,como todo bom e duradouro amor deve ser.

No inicio quando nao a conhecia melhor achava que era uma pessoa meio seca, as vezes até grosseira, as vezes mau humorada...

Com o tempo ,contato diário,contato pessoal percebi que é uma doce ,meiga e sedosa pessoa que se disfarçava com uma capa de lona.

Meu amigocultosupersecreto é uma pessoa talentosa no mundo dos desenhos e sua profissão é muito importante na ambientação em um filme,novela ou teatro , por exemplo.

Essa pessoa ama o Chico Buarque mas hoje só para sair do lugar comum resolvi dar de presente a ela um poema de um mineiro especial que fala sobre amigos.

Veja o poema aqui

Minha amiga oculta carrega dentro dela a poesia personificada.

Minha amiga oculta dará de presente ao mundo e em breve um belo menino.

O nome dela é Juliana e será mãe de Francisco e fiz pra ela um cartão de Natal com ares das madonas de Leonardo Da vinci..

Seja muito abençoada e feliz sua jornada maternal Juliana.Feliz Natal eum lindo ano novo para voce,o Felizão (Ricardo) e o Francisco..Beijos

Liquefeitos

A primavera se antecipa!
A chuva cai mansa e serena sobre a cidade adormecida.
Lava tudo.
Leva tudo.
Dilui tristezas.
Liquefaz o olhar.
Ativa úmidas memórias.
Memorias de todos nós.
*"Memórias de chuva"*...Eliana Lopes de Andrade



*Citação do título do conjunto de obras de Paulo Faria

DESENREDO...

Ouça essa preciosidade e depois leia o que vou te contar...




Há muito tempo atras em 2007 para ser mais precisa já falei sobre essa maravilhos a música de Dori Cayme e Paulo cesar Pinheiro que por sinal só faz musica linda.

Desenredo foi inspirada em "DESENREDO" um conto maravilhoso integrante de Tutaméia-Terceiras estórias de Guimarães Rosa.

Guimaraes bate bem fundo no meu coração pois nasci lá pelas bandas das veredas dos "grandes sertões" que ele tanto fala... Guimarães me lembra minhas origens,meus pais,parte de minha historia.

Esse conto é de uma sensibilidade, tem uma beleza ,delicadeza, uma forma linda de falar sobre amor.

Trata-se de uma historia de amor incondicional, do amor que todo mundo gostaria para sí, o amor que compreende,aceita, redime e restaura o outro e a sí mesmo.

O protagionista dessa historia é Jó Joaquim .

O nome Jó nao foi escolhido por acaso pois a paciência foi uma das "ferramentas desenredantes"

Jó Joaquim (...) "era quieto, respeitado, bom ,como o cheiro de cerveja."

Acontece que ele cai de amores por uma mulher casada e notoriamente infiel .Do tipo de  mulher que infelizmente paga caro por suas atitudes e fica marcada a vida toda.Ela era "bonita, olhos de viva mosca, morena mel e pão".

O nome da mulher é trocado varias vezes durante o conto com a mesma rapidez que ela trocava o jeito de ser.O modo que ia mudando o rumo da sua vida.

Ele  erra e ela torna-se amante de Jó e la pelas tantas do conto o marido dela morre e Jó ,q ue a amava muito,casa-se com ela mesmo com a reputação péssima que tinha ... Jó nao se importou com o estigma  de que ela ia com qualquer um .

Ai começa o melhor da historia...

Jó numa especie de peregrinação por onde passava falava a todos sobre as virtudes de sua amada mulher.

Redesenha a fama dela .

Por amor, ele passou por cima dos  "erros" dela e começou num processo de "descalunização" de sua moral e dizia a todos com tanta certeza de que ela jamais teve amantes, que era  honesta,leal e fiel e falava com tanta verossimidade que ele mesmo começou a acreditar em sua propria criação.

Com o tempo isso deu credibilidade ao seu sonho e tudo começou a fazer sentido para ele e para todos que falavam mal dela.

O povo , que adora um assunto da vida dos outros pra falar, confuso, começou a diminuir as fofocas sobre a mulher pois o que deveria ser mais afetado só tinah elogios pra fazer a ela... Então , foram absorvendo as novas informações que o marido dava sobre a esposa.

A mulher foi começando a ser respeitada e ao observar que sua imagem , sua pessoa era vista de outra forma , que era afamada pelo marido como uma mulher amada  e fiel , ficou tocada por tao grande amor.

E, segundo o conto, para fazer jus a fama da versão do marido ela se transformou verdadeiramente numa mulher honrada,amorosa,fiel m de palavra,e de alma purificada...

Jò com amor ,fez o (Des)enredo da historia de uma pessoa com a vida cheia de enganos e criou um novo enredo  de felicidade possivel para os dois ...

“O verdadeiro pode às vezes não ser verossímil.”

(BOILEAU, A arte poética)

A GRAÇA DO PERDÃO...

A graça do perdão não é forçada; desce dos céus como uma chuva fina sobre o solo: abençoada duplamente, abençoa a quem dá e a quem recebe.
É mais forte que a força: ela guarnece o monarca melhor que uma coroa: o cetro mostra a força temporal, atributo de orgulho e majestade, onde assenta o temor devido aos reis.
Mas o perdão supera essa imponência: é um atributo que pertence a Deus, e o terreno poder se faz divino quando, a piedade, curva-se à justiça. (Shakespeare)

Sobre o tempo...

Tempo de silencio ...

Resignado, o amor aguarda.

A velha relatividade do tempo...

Em dias o que era flor , folhas,cor e perfume tornou-se casca .

Vida ,carcomida , brocada .

Enraizados , momentos,lembranças , situações reviradas pelo solo fertil que é a mente.

Os pensamentos germinam.

Tudo ultrapassa o limite da pele,dos poros,da alma.

A imobilidade diante do tempo do outro...

O que resta é o limite do Céu e da força que dEle vem.

A liberdade é azul? segundo Kielowski sim, o é!

Para ela azul é a cor da esperança.

Alvíssaras!

Em breve chuva vem no cerrado.

Lava e leva tudo.

Refloresce ali onde tudo parecia estar morto...

"Os olhos foram feitos para ver coisas insólitas

Fez-se a alma para gozar da alegria e do prazer

O coração foi destinado a embriagar-se na beleza do amigo ou na aflição da ausência.

A meta do amor é voar até o firmamento

A do intelecto, desvendar as leis e o mundo...

Apaixonado, o peregrino beija a pedra negra ansioso por sentir mais uma vez o

toque dos lábios do amigo e degustar como antes o seu beijo..."

Rami.


Imagem de Nana lopes por Tuty Loback

O FABULOSO MUNDO IMAGÉTICO DE JEAN-PIERRE JEUNET E MARC CARO

“O sensível não é feito de coisas. È feito de tudo que nelas se desenha, mesmo no vazio dos intervalos, tudo que nelas deixa vestígio, tudo que nelas figura, mesmo a título de desvio e como certa ausência: o que pode ser apreendido pela experiência no sentido originário do termo, o ser que pode dar-se em presença original.”
Merleau-Ponty


Filmografia:


DELICATESSEN. Título original, Delicatessen,Comédia,França 1991.Direção:JeanPierre Jeunet e Marc Caro.Cinematografia, Darius Khonoji. Montagem: Herve Schneio.Roteiro:Jean Pierre Jeunet,Marc Caro e Gilles Adrien .Musica original:Carlos D’Alessio,Elenco principal:Dominique Pinon,Marie-Laure Douganac, Jean-Claude Dreyfus,Karin Viard, Rufus e Tick |Holgado. Universal Studio. Duração:95 minutos.Colorido.Legendas em Prtuguês,Espanhol e Coreano.Idiomas dublados:Português,Francês.Distribuição no Brasil Studio Canal.Longa metragem.DVD/VHS

LADRÃO DE SONHOS. Título original: La cite dês enfants perdus,Aventura.França, Alemanha,Espanha, 1995. JeanPierre Jeunet e Marc Caro.Roteiro:Gilles Adrien,Guilaume Laurant, :JeanPierre Jeunet e Marc Caro.Elenco principal:Ron Pearlman,Daniel Emilfork,Judith Vittet,Dominique Pinon,J. Claude Dreyfus,Música: Ângelo Badalamenti.Diretor de fotografia:Darius Khonuji.Editor de som:Gerard Hardy.Cenografia:Jean Rabarse.Direção musical: Vincent Arnardi e hierry Lebon.Efeitos especias:Piotf e Pierre Buffin. Produção: Daniel Szuster.Produzido por Claude Ossard.Co-produção:Constelation, Lumiere,Le Studio anal.108 minutos.Impróprio para menores de 16 anos.Universal Picture.Legendas:Português, Espanhol,Coreano.Audio:Francês.VHS/DVD.



O FABULOSO DESTINO DE AMELIE POULAIN.Título original: Le fabuleux destin d’Amelie Poulain.França, 2001.Comédia,Direção: JeanPierre Jeunet,
Tempo de Duração: 120 minutos,stúdio: Le Studio Canal+ / Filmstiftung Nordrhein-Westfalen / France 3 Cinéma / La Sofica Sofinergie 5 / MMC Independent GmbH / Tapioca Films / Victoires Pictures
Distribuição: Miramax Films,Roteiro: Jean-Pierre Jeunet e Guillaume Laurant.Produção: Jean-Marc Deschamps.Música: Yann Tiersen.Ftografia: Bruno Delbonnel.Desenho de Produção: Aline Bonetto
Direção de Arte: Volker Schäfer.Figurino: Madeline Fontaine e Emma Lebail.Edição: Hervé Schneid
Efeitos Especiais: Duboi...
Audrey Tautou (Amélie Poulain)
Mathieu Kassovitz (Nino Quincampoix)
Rufus (Raphael Poulain)
Yolande Moreau (Madeleine Wallace)
Artus de Penguern (Hipolito)
Urbain Cancelier (Collignon)
Maurice Bénichou (Dominique Bretodeau)
Dominique Pinon (Joseph)
Claude Perron (Eva)
Michel Robin (Pai de Collignon)
Isabelle Nanty (Georgette)
Clotilde Mallet (Gina)
Claire Maurier (Suzanne)
Serge Merlin (Dufayel)
James Debbouze (Lucien)Lorella Cravotta (Amandine Poulain)
Flore Guiet (Amélie Poulain - 8 anos)


[...]A instabilidade imagética e da lógica nos filmes da dupla, provocam no espectador além da experimentação do desalinho intelectual, também, leva a outras sensações como náuseas, repulsa, ternura. Por não comportar uma lógica palpável, o observador pode ser provocado a uma nova visita as obras. A disposição induzir o observador a uma experiência onírica, onde situações estranhas remetem ao mundo dos sonhos, é uma marca deixada pelos diretores. No caso em especial de “Delicatessen e La cite”, nem o literal representa o real, nem o real projeta o literal. O real desnaturalizado não se reproduz por inteiro devido às situações colocadas em todo decorrer das histórias.
As três obras remetem ao sonho, o que faz lembrar uma citação de Merleau-Ponty em Fenomenologia da Percepção onde ele afirma que “O sonhador sonha, é por que seus movimentos respiratórios e suas pulsões sexuais não são tomados por aquilo que são, rompem as amarras que os ligam ao mundo e flutuam diante dele sob forma de sonho.[...] os objetos estão sempre ali, com o espaço claro ele conserva sempre o meio de exorcizar os fantasmas e de retornar ao mundo comum.”. Assim se desenrola os trabalhos cinematográficos da dupla de diretores. Dão ao observador a oportunidade segura de ir ao mundo dos sonhos por um tempo e serem acordados pela luz que se acende na sala de cinema ou o desligar de um botão de controle remoto.
Seqüências coreografadas permeiam as obras. Destacam-se em Delicatessen e Amelie Poulain momentos memoráveis. Na primeira obra as seqüencia das cenas do momento de amor do açougueiro e sua inquilina que fazem todo o edifício entrarem em sintonia com seus movimentos, a graça do ex palhaço , faz-tudo interpretado por Dominique Pinon, (ator presente nas três obras e em La cite dês enfants perdus é um ser clonado em seis outros) dança com suas três pernas, a seqüencia da manutenção das molas do colchão são de um humor e delicadeza únicos. Em Amelie Poulain, destaca-se a fugaz, mas não menos poética travessia do homem cego onde Amelie descreve a ele todos os elementos e detalhes da rua que ela julga ser interessante de se ver como, por exemplo, as rugas do sorriso do florista, a viúva do instrumentista da banda que usa a farda vermelha desde que ele morreu o detalhe da cabeça da estatua do cavalo que perdeu uma orelha, os pirulitos na vitrine da padaria, o bebe olhando o cachorro enquanto o cachorro olha a máquina de assar frangos e isso como uma paleta de cores torna a percepção do cego mais iluminada. O olhar do cego esta diretamente ligada a um conceito de perda da experimentação de ver, onde a princípio ver é somente uma mera ordenação daquilo que passa sem reparo, que é o que acontece de forma muito comum com todos que passam todos os dias no mesmo local, mesma cidade. O cotidiano pode cegar para os detalhes. Em relação à cegueira ou falta do olhar, enclausurar uma imagem produz outra imagem. O que remanesce, o que fica depois de tudo, quando a imagem desaparece em sua própria característica efêmera acaba por se modificar, tomar novas formas, novas cores que vai além do objeto concreto. Amelie gosta de ir ao cinema e olhar o rosto dos espectadores do filme e gosta de descobrir detalhes do filme que ninguém mais percebe. Com esse olhar treinado para ver o que é incomum, ao descrever todo um cenário ao homem cego, Amelie recortou imagens e permitiu que ele entrasse em outra dimensão de ver, um novo mundo percebível.
Em contrapartida logo no início de ”La cite dês enfants perdus” o cego fala à multidão que o cerca: “renunciem a visão”. Há personagens que são denominados de cíclopes, cegos com um olho mecânico que é chamado de terceira visão, visão esta, dada determinadas pessoas de uma espécie de irmandade onde o chefe fala a uma platéia de cegos, muitos com o olho mecânico. Esse suposto líder fala aos cegos que, veio ao mundo de olhos abertos e incita a platéia a renunciar o mundo das aparências mundo esse que o terceiro olho os permitia acessar. As conexões conceituais estão implícitas por toda obra, as definições ocultas, as explicações subentendidas, mas, no entanto elas estão fragmentadas por jogo de imagens e mini cenas que vão saltitando de um lugar para o outro narrando várias histórias que são entre ligadas , hora por encanamentos que permitem que os sons reverberem pelo prédio (Delicatessen), hora, por um personagem clonado seis vezes, crianças, seres mutantes e surreais,(La cite dês enfants perdus), poética sobre o cotidiano e a forma sincronizada que o mundo se move onde ao mesmo tempo o vento sopra sob a toalha de uma mesa e faz taças dançarem, uma mosca voa, um espermatozóide atinge o óvulo ou casais chegam ao orgasmo ( Amelie Poulain).
As distorções de imagens também muito usadas como linguagem nos filmes imprimem por vezes humor, outras angustiam.
A linha tênue entre o grotesco, surreal, delicadeza, leveza e humor permeia todas as três obras que fazem ponte de ligação e gravam as digitais estéticas dos diretores.
Quanto a ler imagens, segundo Didi-Hurberman, não no sentido de desvendar ou decifrar, mas no sentido de retrabalhar a imagem ler, conduzir e criar novas imagens que não funcionam com a mesma lógica do ver comum, mas, pode jogar com essas ultimas.
• As surpresas reservadas nas obras desses diretores não são menores que estranhamento e questionamentos que delas provem onde o pensamento Merleau-Pontiniano cujo “O conhecimento inteiro e o pensamento inteiro vivem de um fato inaugural cuja expressão é: senti.” Ter relação com o coerente, o real, palpável é a menor preocupação de quem faz uma obra imagética.
São três contos de fadas, e como tal, reviram imaginário infantil, lembranças, medos mais remotos, estranhezas. Anões, mutilados, palhaços, papel Noel, gente idosa, animais repulsivos, a falta de sensibilidade dos adultos em perceber a carência afetiva, amigos imaginários, a magia, os prazeres e devaneios da infância, são elementos incrustados nessas obras que culminam com a beleza de gestos contrapondo a feiúra. A inteligência vencendo o poder da força. O altruísmo sobrepondo a falta de carinho (La cite dês enfants perdus), a poesia do dueto de Cello e serrote com as crianças no telhado (Delicatessen) e a decisão de tornar o mundo a sua volta mais feliz com o degustar dos pequenos prazeres da vida (Le fabuleux destin d’Amelie Poulain), momentos recolhidos da memória de cada um que assiste as obras, devolvem por fim a poesia ao expectador. O delicioso triunfo do bem contra o mal. Coisa de contos de fadas.[...]"

FONTE:
(Esse texto é um fragmento do ensaio O FABULOSO MUNDO IMAGÉTICO DE JEAN-PIERRE JEUNET E MARC CARO - escrito por Eliana Maria L.S. Andrade em Novembro de 2008-FADM-Faculdade de Artes Dulcina de Morais)

UMA PEQUENA NOTÁVEL...

Maria do Carmo Miranda da Cunha.Se fosse viva estaria fazendo 100 anos hoje.
era portuguesa de nascimento, mas brasileira por adoção ,vocação, coração e alma.
Carmen Miranda era uma mulher baixinha...alguma coisa por volta de 1m 53. Em função de sua pouca estatura gostava de usar aqueles saltos enormes, plataformas mesmo de tão altos. Por causa disso o radialista César Ladeira a batizou, carinhosamente, de “ A pequena notável”.
Sabiam que o salto plataforma foi idealizado por ela?
Uma pena não ter patenteado esse aliado das baixinhas de plantão.
Carmem Miranda era alegre, brejeira e flamejante.

Se voce tiver curiosidade de saber mais sobre essa artista fabulosa, clique aqui onde voce pode encontrar tudo sobre sua vida,imagens, piadas e ate palavrões que ela" inventou".

parabenas Brasil pelo centenário de Carmem Miranda.

MOMENTO MULHERZINHA

Não posso deixar de fazer uma observação típica de mulher.

Quando nossa primeira Dama Dona Marisa apareceu na posse ao lado de seu marido O Sr. Luiz Inácio , usando um vestido amarelo com uma capa feita com rendas de bilro confeccionado por artesãs do Morro da Mariana, no Piauí, cidade que fica no Delta do Parnaíba, toda mídia manipuladora fez comentários maldosos sobre sua falta de elegância e de gosto .

Agora , Michele a primeira dama dos Estados Unidos, ostenta um vestido igualmente amarelo, também com capa e toda mídia brasileira tece elogios sobre a sua elegancia , bom gosto,glamour...

Oh povo besta.

Um vestido amarelo com rendas em nosso verão é bem mais adequado que um vestido amarelo com brilho no meio de um dia de pleno inverno.

Ando cansada dessa mania de povinho colonizado que temos por aqui no Brasil.

Tudo que é estrangeiro é melhor,mais bonito e de melhor qualidade do que possuímos.
A velha estoria da grama do vizinho ser mais verde.

O vestido de lá foi feito por uma cubana, gostei disso.

O vestido daqui custou R$ 2.000 e passou pelas mãos de 30 rendeiras, gostei muito mais disso .

Dona Marisa Letícia valorizou nosso artesanato e "carregou" o vestido no dia da posse com muita classe , elegância e distinção sim.
Pena que a mídia que é formadora de opinião de boa parte da população diz e faz o que quer e o povão só acena com a cabeça afirmativamente...
Pronto, falei.

Os misterios de Clarice

Esta semana completará 30 anos que ela se foi.
Misteriosa,densa,intensa.
Morreu dia 9 de dezembro de 1977 um dia antes de seu 57º aniversario .
Acho isso tão poético e trágico.
Clarice Lispector escrevia com as entranhas, acredito que por isso que impressiona ou no mínimo incomoda suas palavras. Não escrevia sobre o que acontecia ao seu redor.Sua escrita é interna, intima. Fala da solidão do ser humano.

No total escreveu 19 livros
Tímida, não gostava de se expor na midia , nem do rótulos que impunham a ela,mas declarava que recebia como amigo a todos que a procurasse.
Era uma mulher linda, inteligente,brilhante e intrigante.
Uma vez dormiu com cigarro aceso que provocou um incêndio na sua casa.Esse acidente lhe deixou cicatrizes que limitavam o desempenho motor de sua mão funcional, a direita.
Tinha um jeito particular de falar.Alguns achavam que era sotaque pois havia nascido na Ucrânia,mas , além de ter vivido no nordeste desde poucos meses de idade,ela tinha a língua presa e quando estava quase para se operar, decidiu permanecer do jeito que estava pois julgava ser dolorosa demais a cirurgia.
Em sua ultima aparição na TV, disse que havia acabado de escrever o que seria o livro "A hora da estrela" . Declarou que depois de escrever esse livro ela estava morta.Que falava de seu túmulo e que esperava reviver...tal a intensidade que era colocada na sua tarefa de escrever.
Ironicamente, pouco depois desse especial para a TV ela morre de câncer.


Se olhares em mim verás...

não sou tão má quanto pensas; apenas não sou tão corajosa como imaginas... pareço forte mais no fundo sou fraca fera

porém sou bela

as vezes chata mais no meu íntimo há sentimentos diversos

pareço metida

porém se olhares em meu semblante com seu coração verás apenas humildade calma ,sempre...

posso até parecer solitária ...

é que realmente tenho poucos amigos...

a diferença é que os poucos que tenho não valem metade de um seu ...

pense nisso depois me julgue lembre-se que se me julga pela aparencia...

sou apenas o reflexo de sua ignorancia.

Clarice Lispector

Dindi

Partitura original

Toda vez que ouço a canção Dindi de Tom Jobim e Aloysio de Oliveira,fico imaginando a pessoa que inspirou essa canção tão delicada, que situação fez com que a mesma fosse composta ou quem sabe que história ouviram para se inspirarem.

Rascunho com a letra de A.C.Jobim

O fato é que essa canção é atemporal.

Na verdade, de uma forma genérica, todo mundo ou foi,ou é ou será um dia a(o) "Dindi" de alguém ou em contrapartida tem,teve ou terá um(a) ,ou várias Dindis pela vida toda.

Acho interessante o nome da música ter caracteristica andrógena.Dindi pode ter qualquer idade ou sexo,ser qualquer pessoa, até voce mesmo...Não esta diretamente ligada a amor erótico portanto pode ser um amigo,parente.
Talvez isso faça com que tantas pessoas se identifiquem com ela e mesmo depois de 40 anos,ainda ser apreciada,principalmente no exterior.

Essa música foi gravada pela primeira vez por Silvia Telles ,isso por volta de 1960.

Depois disso, vem sendo gravada por inúmeros cantores e músicos renomados pelo mundo todo.

Na caixinha de música de hoje, para os curiosos de plantão, deixei um pequeno elenco de gravações. Para quem gosta de música, vale a pena ouvir.

Caso voce tenha paciencia de ouvir toda a seleção, depois pode comentar qual gravação dessa música mais lhe agradou?

Beijos doces .Que tenham um lindo fim de semana e espero que com seu(sua) "Dindi" ao lado ou no pensamento...

Céu, tão grande é o céu
E bandos de nuvens que passam ligeiras
Prá onde elas vão, ah, eu não sei, não sei
E o vento que toca nas folhas
Contando as histórias que são de ninguém
Mas que são minhas e de você também
Ai, Dindí
Se soubesses o bem que eu te quero
O mundo seria, Dindí, tudo, Dindí, lindo, Dindí
Ai, Dindí
Se um dia você for embora me leva contigo, Dindí
Olha, Dindí, fica, Dindí
E as águas desse rio
Onde vão, eu não sei
A minha vida inteira, esperei, esperei por vo...cê, Dindí
Que é a coisa mais linda que existe
É você não existe, Dindí

Fonte de imagens originais do autor da mùsica : Instituto Antonio Carlos Jobim.Disponível no site<www.jobim.org/.../handle/2010/8116?show=full>

Não te amo mais

Não te amo mais.

Estarei mentindo dizendo que
Ainda te quero como sempre quis.
Tenho certeza que
Nada foi em vão.
Sinto dentro de mim que
Você não significa nada.
Não poderia dizer jamais que
Alimento um grande amor.
Sinto cada vez mais que
Já te esqueci!
E jamais usarei a frase
EU TE AMO!
Sinto, mas tenho que dizer a verdade
É tarde demais...

PAREEEEEEEEEEEEEEEE!
Não acabou por ai,agora,leia o poema de baixo para cima .
Viu??
Quero saber o que achou dessa obra prima em forma de letrinhas.


Bjkas e bom fim de semana!!

Pretinhas gostosas...

Quem jamais teve a oportunidade de subir em uma árvore de jabutibaca, realmente perdeu um momento mágico de se aventurar numa das árvores mais incríveis,lindas e exóticas que existe.
As suas folhas lembram um pouco com as da acerola ou pitanga,mas as frutas... de uma doçura indescritível que nascem no tronco da árvore,desde a raiz até os mais altos dos galhos...Dependendo da textura da casca da fruta, ao morde-la ,a fruta explode na boca.Nham!!
Mas ao se deparar com uma belezura dessas, não se empolgue antes de tomar um cuidado fundamental.
Devido o sumo da fruta conter muito tanino e por consequencia ,adstringente, é muito comum os desavisados de plantão se empanturrarem e ficar uns dias sem ir ao banheiro.Intestino preso pode ser um tormento.Na fazenda ou cidade do interior, costuma-se falar que a pessoa ficou "entupida",kkkkkkkk.
Bem, situação hilária e constrangedora a parte,a dica é comer pelo menos as 4 primeiras frutinhas por completo,mastigando bem a casca e engolindo tudo.
No mais,deliciem-se pois é temporada de jabuticaba!!
Bjkas

“Nos períodos difíceis de minha vida, rabiscar frases - ainda que nunca venham a ser lidas por ninguém - me traz o mesmo reconforto que a prece para quem tem fé: através da linguagem ultrapasso meu caso particular, comungo com toda a humanidade. Toda dor dilacera; mas o que a torna intolerável é que quem a sente Imatem a impressão de estar separado do resto do mundo; partilhada, ela ao menos deixa de ser um exílio. Não é por deleite, exibicionismo, por provocação que muitas vezes os escritores relatam experiências terríveis e desoladoras: por intermédio das palavras, eles as universalizam e permitem que os leitores conheçam, em seus sofrimentos individuais, os consolos da fraternidade. Em minha opinião, essa é uma das funções essenciais da literatura, e o que a torna insubstituível: superar a solidão que é comum a todos nós e que, no entanto, faz com que nos tornemos estanhos uns aos outros. “(Simone de Beauvoir citada por Mirian Goldenberg em "Infiel" Ed. Record)

Imagem de Vermeer

Dona Diva

Faria hoje 65 anos.
Dos 63 anos que lhe foi permitido viver, viveu intensamente,amorosamente.
A saudade reaviva minhas lembranças mais remotas .
Impossivel esquecer de sua gargalhada gostosa,do abraço gordinho,do cheiro bom que tinha,do aroma de pão integral espalhando pela vizinhança todas nas sextas feiras a tarde enquanto se preparava para o Sábado.O tempero do seu feijão
Sua voz bonita ecoando pelo quintal.Amava ouvi-la cantando estrada do sol enquanto lavava roupa...
O carinho dos vestidos costurados e bordados por ela.
O capricho com que cuidava de meus cabelos que eram enormes.
Me lembro como eu me aborrecia quando ela me fazia aquele penteados estilo "fone de ouvido", com tranças enroladas ao lado das orelhas.
Tenho mais 6 irmaõs que compartilham dessa mesma saudade.
Antes de morrer ela plantou um ipe roxo para meu irmão, e este ano como se fora um sorriso, o ipe floresceu pela primeira vez bem no dia do niver de meu mano,23 de setembro, um sorriso plantado antecipadamente...veio junto com a primavera.
Há uma canção que foi gravada na década de 70 para a trilha sonora da primeira versão do "Sítio do pica-pau amarelo".Quem a interpreta é o excelente cantor José Luiz Mazziotti e expressa toda essa doçura e paz que sinto quando essas lembranças voltam do fundo de meu baú emotivo.
A Canção se chama Dona Benta.
Por razões filosoficas não creio que minha amada Diva poderá ouvir essa musica,mas
quero oferece-la a uma moça cheia de vida que esta fazendo aniversario hoje.
A Denise do Blog Virgula Antenada.Uma pessoa do tipo "chocolate com pimenta", super especial e é um belo milagre de olhos verdes.
Denise!!Feliz aniversario querida menina !!Beijos e que Deus a abençoe e aos que voce ama!
Quanto a todos voces que por ventura estejam me lendo,tenham momentos tão suaves e gostosos quanto a bela voz do José Luiz.
Curtam o som moçada!!

Que pessoa é essa
Que fazendo as contas
Que contando os pontos
Faz um lindo bordado

Que pessoa é essa
Que tem a liberdade
De abrir a janela esbarrando no verde
Que magia é essa?
Que milagre é esse?
Hunhummmm
Mas que magia é essa?
Que milagre é esse?
Hunhummmm

Que pessoa é essa
Que não se desaponta
Que nunca se espanta
Que vive e que sonha
Que pessoa é essa
Que sem nenhum esforço
No jantar ou almoço
Tem a mesa farta

Mas que magia é essa?
Que milagre é esse?
Hunhummmm
Mas que magia é essa?
Que milagre é esse?
Hunhummmm...

Preto & Branco

Um menininho de uns 5 anos de idade, sentado em uma confortável poltrona na casa da avó, olha com muito interesse um antigo album de fotografia da familia.
Analisa por varios minutos cada imagem, revisita , olha a relíquia mais de perto e coça a cabecinha .
Depois de um certo tempo nessa tarefa investigativa, ele, vira-se para a avó com um ar de quem "descobriu a polvora " e diz:_Vovó, já sei porque todo mundo era tão triste nessa época antiga. Concluindo a partir do fato de que em todas as fotos as pessoas não sorriam
A avó interessada na resposta pergunta por que.
Ele responde com precisão: È por que o mundo ainda não tinha cor!


Para Arthur

Proserpina

Maos fortes,dedos cravados com vontade e volúpia numa pele tenra e aveludada.
È o detalhe de uma imagem que me impressiona pela força de expressão, pelo sensualismo,o desejo .
O que me impressiona de verdade é por se tratar de uma escultura em mámore.
Sim, esse é um detalhe da escultura de Bernini um artista barroco,aquele que fez a praça de São Pedro no Vatican(só para citar uma obra mais conhecida)...
Prestem atenção nos detalhes cravados de forma tão realista no mármore, as dobras cutâneas, a força instigante do Deus Plutão na pele macia e carnuda da pobre e inocente mocinha.
Magnifico!!
Proserpine, filha de Ceres, foi raptada enquanto distraidamente colhia flores no vale Enna com amigos .Ela, ainda virgem, estava ali, distraidinha com roupas esvoaçantes, fez com que Hades (plutão) ficasse enlouquecido pela moçoila.
Plutão ardeu de amor e desejo.
A tomou pela força e ela ao vê-lo assim grande e negro, com os olhos de fogo e as mãos prontas a capturá-la, fugiu aterrorizada .
Ele agarrou-a e levou-a no seu carro até ao seu reino debaixo da terra .
Resumindo,diz a lenda que ele entre muitas horas de amor , deu a ela sementes de romã para comer, (simbolo da fidelidade) e por vários motivos, inclusive por causa da intervenção da sogra Ceres,a deixou ir para a superficie da terra para ver sua mãe.
Acontece que Proserpine acabou apaixonando-se por ele, afinal, pelo que se soube o moço era excelente amante. O tal amor que "Fica",hehehehe! .
Então a partir disso ,ela passava uns tempos com a mãe e voltava correndo para os braços do caliente marido,assim surgiu o inverno, tempo que ela ficava entregue ao amor e a sedução.
Sem dúvida Bernini criou uma obra digna dos deuses.

Rapto de Proserpina pelo Deus Plutão-de Gian Lorenzo Bernini (1598-1680)

Para Inácio que não me deixa perceber o frio do inverno....

Para o meu Ramsés I

Ode ao gato


[...]Os seus olhos amarelos deixaram uma só ranhura para jogar as moedas da noite
Oh pequeno imperador sem orbe, conquistador sem pátria mínimo tigre de salão nupcial ,sultão do céu das telhas eróticas, o vento do amor na interpérie reclamas quando passas e pousas quatro pés delicados no solo, cheirando, desconfiando de todo o terrestre, porque tudo é imundo para o imaculado pé do gato...

[...] Minha razão resvalou na sua indiferença, os seus olhos tem números de ouro.


(Navegaciones y Regresos, 1959)
Pablo Neruda

De meu velho amor,Manoel de Barros

A poesia está guardada nas palavras - é tudo que
eu sei.
Meu fado é o de não entender quase tudo.
Prepondero a sandeu.
Sobre o nada eu tenho profundidades.
Não cultivo conexões com o real.
Para mim, poderoso não é aquele que descobre ouro,
Poderoso para mim é aquele que descobre as insignificâncias:
(do mundo e nossas).
Por essa pequena sentença me elogiaram de imbecil.
Fiquei muito emocionado e chorei.
Sou fraco para elogios.

do livro "O Encantador de Palavras", ediçõesQuasi, 2000

Um ano

Há um ano atras, por incentivo da Rutinha,dona do extinto Otherside,abri esse blog que no inicio seria só pra falar bobagens já que no meu blog de Artes(Arte ,manhas,manias e amenidades) procuro ser mais "didática".
O blog no inicio se chamava Risível mas com o tempo foi ganhando uma nova cara ,talvez a minha, outros temas além de coisas engraçadas foram entrando e apesar de amar dar risadas não sei contar piadas nem fazê-las,mas me meto em tudo quanto é assunto, ai definitivamente tornou-se Piitacos da Naninha, (Eliana,Nana).
Fico muito surpresa com a quantidade de visitas que recebo por dia e a quantidade de visualizações, visto que não possuo a chamada parceria da blogosfera e por falta de tempo nem ando fazendo as devidas atualizações para manter os leitores.
Agradeço de coração a atenção que venho recebendo ao longo desse primeiro ano .Aos leitores , aos amigos que fiz de todos os lugares,aos que estão além mar,meu carinho bem brasileiro.
Destaco o Profe Pedro que lá da Espanha sempre dedica um pouco de seu precioso tempo pra minhas letrinhas.Tem la de Portugal a Benó que é muito querida, o Luiz Guimarães e outros tantos.
Quanto aos compatriotas são tantos queridos,sempre...
Só me resta aqui deixar 365 beijos.Um para cada dia de existência desse humilde espaço virtual.
O bolo ai embaixo possue várias velinhas, representam a todos voces que com seus pitacos e visitas fazem desse blog um local melhor e mais iluminado .Obrigada por tudo!
Muack!

Todos os dias do pai.

Sei que é uma data completamente comercial como muitas que temos por aqui.È um bom momento para pensar na questão da paternidade, que nada depende de ter laços sanguíneos,estamos falando de afeto.
A afetividade paterna pode surgir em várias situações e ainda bem que existe essa possibilidade pois o mundo seria bem pior sem os pais postiços que existem por esse mundo de familias separadas,orfandade,tragédias de todo tipo.
Também não posso deixar de falar em pais como o que eu tenho.Homem, trabalhador,honesto,carinhoso e apesar de sua capa mineirissimamente machista, sempre foi delicado e gentil com minha mãe e os filhos e foram raras as vezes que levantou a mão para castigar alguém,pra falar a verdade só me lembro de uma vez.
Para meu pai Elias, deixo aqui minha declaração de amor pública.Te amo muito!
para os pais de todo o mundo,Feliz Todo Dia dos Pais!
http://br.youtube.com/watch?v=z1l-HzgQTG8

Influência versus plágio

Desde de criança me encanta o fato de somente tres cores basicas misturadas, adicionadas ao preto e branco dão origem a infinidade de cores que visualizamos.
Também me encanta mais ainda,a combinação das sete notas musicais que com seus tons e semitons ,bemois e sustenidos,fazem a gama incontável de músicas que existem.
Não é de se estranhar que com uma origem tão básica, no mundo da música haja algumas semelhanças melódicas.
Tem uma que gosto muito e quando menina percebi essa semelhança e toda orgulhosa tive a presunção de achar que tinha descoberto a "arca perdida", tinha ouvido o que ninguém mais ouviu?(risos).
A música que falo em especial é "Insensatez" de Tom Jobim com pitadas generosas e indefectiveis de Chopin.“Prelúdio n°4, em mi menor, opus 28”. Há semelhança tanto na melodia quanto na harmonia.

Sabe-se que o Tom gostava imensamente de ouvir Chopin e os expressionistas como Debussy por exemplo,que por sua vez também se inspirou nas inovações melódicas de Chopin.
Enfim, sou pintora e gosto bastante de Van Gogh( porque temos afinidades nos movimentos de traços e no expressionismo orgânico).È bem comum uma coisa ou outra lembrá-lo eventualmente em algum trabalho e isso nada tem a ver com plágio ou cópia .
Assim acontece por ai no mundo da música.Algumas canções de Tom Jobim como o “Samba de uma Nota Só” e “Insensatez” — são vez por outra acusadas de plágios. Ao primeiro atribui-se uma semelhança com o recitativo de “Night and Day”, que não se justifica, uma vez que a separação e a forma que se encaixam as harmonias são distintas portanto ,a concepção das duas canções são totalmente diferentes
A influência de Chopin, também presente na obra de Ernesto Nazareth,mas ai merece outra postagem.
Jobim admitia e jamais negou essa influência e inclusive brincava sobre o Samba em prelúdio que também é bem Chopiniano,e ele chamava de musica do Banden ,tal é a qualidade e vida que Baden Powell deu a ela em sua interpretação... .

No momento da composição,o seu ponto de partida , sua célula melódica inicial, sugere uma seqüência natural que se desencadeia e isso pode confundir-nos pobres mortais que não somos habilitados para reconhecer essas delicadas estruturas. A semelhança de “Insensatez” com a música de Chopin foi motivo de muitas brincadeiras de músicos americanos, amigos de Jobim, como o saxofonista Gerry Mulligan que chegou a gravar o “Prelúdio n°4” em arranjo bossanovístico.
“Insensatez”, esta canção foi lançada por João Gilberto no seu terceiro LP, que completa a vital trilogia estabelecedora dos padrões característicos da bossa nova. Nesse periodo de intensa produtividade foram lançadas por volta de 62 canções(1957 a 1961) apenas três (“Desafinado”, “Corcovado” e “Insensatez”) tiveram sua primeira gravação por João Gilberto.
Enfim, fico feliz por Tom ter se inspirado em Chopin que realmente foi um dos gênios musicais .Para os curiosos de plantão, deixo na caixinha de música de hoje, essas obras primas para comparar as semelhanças.

Misturinha da semana

Enfim, mais uma sexta feira.Pra mim, o ultimo dia útil de férias.Segundona, estamos na batalha novamente.

-Hoje foi o sepultamento do velho artista plástico Athos Bulcão. Amava ser chamado de professor,acho isso lindo, e só quem da aula sabe como é gostoso e importante ser chamado de professor.O velho mago dos azulejos foi sepultado sob uma chuva de pétalas e espero sinceramente que o "povo" mantenha a fundação Athos Bulcão na ativa...

-Quase 100 dias sem chover aqui em Brasilia, o engenheiro que esta reformando o edificio onde moro resolveu calafetar as caixas d'agua esta semana.Foi o caos total!!

-Apesar da semana sofrida por conta da falta de agua em casa, não foi totalmente ruim .

-Tive que rever meus (pre)conceitos quanto as duplas "sertanbregas"que são tão pasteurizadas...(Como boa mineira,gosto somente de música caipira de raiz e moda de viola,que acho lindo e me lembra infancia e minha querida MInas Gerias).Estava eu sentada numa pracinha vendo meu filho brincar, e um moço deixou rolar uma musica que achei bem bonitinha .Quem me conhece sabe que sou chata com música,mas essa me chamou atenção pelo diferencial no vocal. A primeira voz é bem colocada e por um instante achei que era o Rich. A segunda voz também tem qualidade e faz a diferença, não é somente um complemento .O arranjo da música é bem cuidado,um violão muito bom, a percusão bem colocada.
Perguntei o nome da dupla e me disseram que era Victor e Léo.
A Música é uma baladinha bem gostosa de ouvir.O tema é simples, não fala de dor de cotovelo,nem de traição e a letra não é extremamente piegas ,como normalmente são as letras sertanejas.
Resumindo:consegui ouvi-la toda sem me irritar .Não posso falar do restante do Cd e do trabalho deles pois não conheço.Mas essa ai é até engraçadinha.
Ando bem apaixonadinha, pode ser que isso tenha influenciado no meu gosto momentâneo(risos).
Para fechar a semana com chave de ouro, recebi um presentinho do Ed , do Jornália do Ed,um selinho inédito e bem diferentão. Obrigada pela delicada forma que falou sobre meu blog.
Como manda a tradição, devo indicar outros blogs para recebê-lo.
Hoje sera do clube da Luluzinha:
_Sheila Campos- do blog com o mesmo nome.Tenho carinho por ela e é bem talentosa.Ela é radialista,atriz e profe de teatro da FADM-faculdade de Artes aqui em Brasilia. Eu a chamo de menina que escreve sangrando.Pra quem gosta de textos densos ,intensos e cheios de verdades e opniões pessoais, esse é o lugar.Ah!!aproveitem depois de ler o blog dela e votem para que ela va para a casa do BBB, acho que seria interessante vê-la por la.
-Denise, do blog Virgula Antenada.Outra figuraça aqui de Brasilia.No momento esta fora,mas levou consigo o jeito candango de ser.Ela é um elenco inteiro.Deem uma olhada em suas letrinhas que vão se divertir bastante com ela e suas personagens e sua inteligencia.
-O blog da Paula,Pensamentos,devaneios e fotos, que sempre é tão meigo e suave.Pra falar a verdade é refrescante.
-O blog da Juliana Freitas o Ai meus sais, que é bem interessante .Ela fala do seu cotidiano e diversidade com muita propriedade e senso de humor.

_Paty,do Menina-mãe.Sempre tão delicada e de bem com a vida.

Ai esta meninas!!

MORRE ATHOS BULCÃO

Quem mora em Brasilia desde criança ,como eu, esta muito familiarizada com as obras de arte de Athos Bulcão. Revestimento externo do teatro nacional

Artista que fez arte para que o povo tivesse em contato. Deixou a medicina por amor a arte.
È responsável pelo conjunto de uma obra de qualidade artística inigualável. Artista múltiplo, sua arte está ao alcance do cidadão em seu trajeto cotidiano: no parque, nos muros, nas escolas, nos edifícios residenciais e nos prédios públicos.
Morreu hoje pela manha,mas sua arte ficou .Brasilia é a galeria de arte a céu aberto de Athos Bulcão

Boop-boop-a-doop Girl

Essa é uma história de complicada usurpação de estilo onde o criador é superado pela criatura...

Betty Boop foi exibido pela primeira vez em Agosto de 1930 sendo o primeiro desenho animado com personagem principal feminino.



Grim Natwick foi o principal criador desta personagem, baseando-se na cantora Helen Kane , que nasceu em 1903 e faleceu 1966.foi uma cantora popular Americanos, mais conhecido por seu "boop-boop-a-doop" marca registrada e assinatura na sua canção, "quero ser amada por Você".


O animador dos Fleischer Studios ,Grim Natwick Kane utilizou como modelo para o seu estúdio mais famosa criação, Betty Boop.


Ela nasceu como Helen Schroeder, para um pai alemão e de uma mãe irlandesa. vocalista da década de 20. Possuia voz infantilizada ,trabalhava para os estúdios Paramount Pictures.
Ela era amiga dos irmãos Max e se iniciou no cinema aos 17 anos.
Em 1932, o animador redesenhou a personagem, transformando o poodle francês da versão original, numa personagem humana.
Linda, graciosa e muito sensual, ela atravessou décadas sem perder o charme .
Figura carismática, foi a primeira pin-up de desenho animado a ficar conhecida mundo afora e que ainda conta com admiradores até hoje.
Helen Kane era comumente chamado de "Boop Oop um Doop Girl".
Interessante que a voz da personagem dos cartoons, aquela vozinha de criança, não é da Helen Kane e sim de Mae Questal, que venceu um concurso de imitação da voz de Helen.

O tipo de voz era chamado de Betty Boop's baby. Era voz aguda, infantil, e era moda na época a imitação da cantora Helen Kane. Estrelando seu primeiro papel foi em "Betty Coed" (1931), que também marcou a primeira vez que o nome Betty foi conectado com o personagem.


Kane não era alta,tinha face redonda, enormes e expressivos olhos castanhos contornados de preto,cabelos curtos e escuros, um tanto quanto gordinha para nossos padroes atuais,mas interessantissima para os inúmeros e fãs e principalmente para o gosto masculino da década de 20 que enlouqueciam com aquelas pernocas grossas de fora. Tinha um jeito sexy de cantar com o com um sotaque distinto Bronx era meio caricato, tanto que inspirou o cartoon.
Tal como muitos artistas intérpretes sobrecarregados com uma esmagadora associação, Kane da carreira foi realmente muito mais diversificada. Não era somente cantora.Ela estava envolvida com a empresa para mostrar muito da sua vida, não apenas como uma cantora, mas também como uma atriz no início dos filmes de Hollywood e'30s e desing de fantasias para guarda-roupa cinematografico.

Helen kane entrou em decadência apos o desenho animado.Era como se ela fosse uma mera imitação do cartoon.
Como Kane teve seu estilo foi copiado na Betty Boop caricaturas de década de 1930, e isso estava prejudicando seus contratos,Helen entrou em litigio com o estúdio Paramount e Max Fleischer que produziram os desenhos animados, cobrando uma concorrência desleal e apropriação indevida na Betty Boop caricaturas, mas perdeu o caso em tribunal.Tentou voltar na década de 40 ,mas foi em vão.

Como tinha virado moda cantar ao estilo de Kane, (infantil )mae Questal, Bonniei Poe que fizeram a voz do cartoon serviram como argumento e testemunhas e o juiz considerou contra Kane, em 1934, alegando que Kane não poderia provar que ela estava cantando estilo único ou não uma imitação si mesmo. Definitivamente a caricatura venceu.Helen teve que viver à sombra de sua própria caricatura...


Ela ainda apareceu em um estágio produção chamada "Shady Lady", em 1933, e fez aparições em várias casas noturnas e teatros durante a década de 1930.Ela apareceu em vários programas de TV na década de 1950 e de 1960's, principalmente "Toast da Cidade" (episódios mais tarde conhecido como "The Ed Sullivan Show"). Kane teve sua aparição final e pública no Ed Sullivan sobre o show em St. Patrick's Day 1965.

Ai esta um tantinho da verdadeira Betty Boop.

"È preciso advinhar o pintor para compreender a imagem" Nietzsche

Acrílica sobre papel paraná-pintura,desenho a nanquin e impressão
Dimensão:100x 80 cm
Título:Impressões
Autor:Eliana Maria Lopes dos Santos de Andrade ou simplesmente eu mesma.(risos)

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